Errol Dunkley nació en Jamaica en 1951 en Kingston, Jamaica, productor de la mayoria de sus discos, Errol Dunkley comenzó su carrera allá por el año 1964 con "My Queen", luego 1965 con "Gypsy" a dúo con Roy Shirley , luego en 1966 con "Love me forever" producido por Prince Buster, en 1967 cantando puro rocksteady junto con la banda de Lynn Taitt en "Seek and you'll find", los 2 por el sello Rio, como también de "The Scorcher" de 1968, un par de simples más junto a Joe Gibbs y luego pasando por las manos de Coxcone Dodd por el año 1969-70,

Leroy Brown creció en Jones Town, West Kingston, Jamaica. Su hogar era una casa de músicos y su madre estaba a cargo de la música en la iglesia local. Cuando era joven solía cantar por toda el área y cuando a la edad de once años conoce al muy respetado Alton Ellis, él le animó y le ayudó a formar los Hippy Boys (originalmente los Soul Mates). Leroy Brown fue un miembro vital (cantante y guitarrista) de dos influyentes bandas de rocksteady y/o early reggae como los Emotions y como dijimos, de los Hippy Boys, junto con Max Romeo, Glen Adams, Carlton(de los Gaylads) y Aston Barrett....

“Reggae es música y mucho mas. Es un ritmo para el llanto del hombre pobre. Es un compromiso para el cantante, quien debe luchar para que lo mejor este por venir”.

En la actualidad pocos cantantes de reggae entregan compromiso con tanta gracia, fuerza y corazón como el baritono jamaiquino.
Desde sus primeros trabajos discográficos, Luciano emergió como uno de los cantantes mas importantes de la última década y es considerado una esperanza para el reggae roots dentro de la era dancehall digital.
Nacido como Jepther Washington McClymont el 20 de octubre de 1964 en Davey Town, una pequeña comunidad localizada en una region cerca de Mandeville, parroquia central de Manchester, Jamaica. Luciano creció en una iglesia adventista y cantaba en el coro de la iglesia. Su padre Arthur murió cuando Luciano tenía 11 años, dejando a su hijo una guitarra que él había fabricado. “En el momento que la vi, me enamore de la guitarra y aprendí a tocarla, y de esa manera me di cuenta que era una forma de mostrar amor y respeto a mi padre”, recuerda Luciano.

El Sargento García es conocido como un cantante que siempre estuvo y está rodeado de grupos formados por músicos increíbles, dando un show lleno de energía.

El concierto del Sargento García en su Salsamuffin Tour, junto a Feat. Supa Bassie e Ivan Darroman, te arrastra en un viaje musical que pasa por el Caribe, México, Cuba, Jamaica, pero también África, sin olvidar Europa.

Sargento Garcia fue el instigador de la “salsamuffin”, innovador cóctel de los dos ritmos más importantes oriundos del Caribe, el reggae y la salsa, y con ello ya anunciaba otras mezclas de este tipo (con el reggaetón a la cabeza) que tanto furor causan actualmente en toda América Latina.

Después de cuatro álbumes que han cosechado un gran éxito internacional, en los que ha pasado de una música imaginada y producida en su casa con máquinas (“Viva el Sargento”) a grabar con una formación completa de músicos (“Un Poquito Quemao”, el álbum de su consagración y, sobre todo, el elegante “Sin Fronteras”), pasando por una inmersión en las fuentes y los orígenes (Jamaica y Cuba) “La semilla escondida”, el Sargento García vuelve con “Máscaras”, el disco más redondo y más libre de su carrera, tras tres años de ausencia.

Con este disco quería hacer algo más moderno, más urbano. Utilizar nuevamente las máquinas sin perder este sabor orgánico que aportan los instrumentos tradicionales”

Con este enfoque abierto e internacional se concibieron, en dos meses, entre Valencia y París, las doce canciones que componen este nuevo disco, en colaboración con el percusionista Iván Montoya.

Nació bajo el nombre de Keith Anthony Blair el 31 de marzo de 1976 en una granja de caña de azúcar de la zona rural de Clarkstown (lugar de origen de los Maroons-héroes de la libertad jamaiquina que lucharon y vencieron a los militares ingleses), situada en el noroeste de la parroquia de Trelawny, en Jamaica. Anthony B creció en el seno de una familia extremadamente religiosa. Cantando en la iglesia (al mismo tiempo que ofrecía improvisadas actuaciones en los alrededores de su comunidad) fue cómo Anthony consiguió perfeccionar sus habilidades vocales.


“Mi madre era Adventista y mi abuela era Revivalista, así que yo tuve que ir a la iglesia tanto los sábados como los domingos” recuerda. Sin embargo, Anthony eligió su propio camino espiritual, adoptando la forma de vida Rastafari cuando era un adolescente, una decisión que causo división entre los miembros de su familia. “Cuando era joven y estaba creciendo, mi abuela me dijo que ser Rasta es propio de gente de mal vivir y me dijo que si no me cortaba los dreadlocks me tendría que ir de mi casa. Mi familia quería decidir por mi, querían decirme que hacer, no me daban la oportunidad de tomar mis propias decisiones. Yo no iba a cambiar así que me fui a vivir con mi tía y mi tío a Portmore (un suburbio de Kingston).”

PAULINE BLACK

Pauline Black creció en Londres, su descendencia es nigeriana y judía.
Estudió bioquímica en la Universidad de Coventry y radiografía en la Escuela de Radiografía de Coventry.

En 1979, comienza a cantar con la banda 2-tone The Selecter y disfruta de una cadena de hits a comienzos de los 80, vendiendo 100.000 discos “Too Much Pressure” y “Dance Craze”, lo que los llevo a ganar dos discos de oro.

La crítica aclamaba el siguiente álbum “Celebrate the Bullet” que sale en 1981, pero al parecer el disco no satisfece las expectativas del público como los discos anteriores.

PRINCE RANNY (JAMAICA) en formato soundsystem
The Real Rastaman... Delroy Mclean, mejor conocido como Prince Ranny es el director y fundador de la banda Rasta Uprising, quienes también trabajan con el conocido cantante Sugar Minott apoyando musicalmente sus giras.
Prince Ranny se desempeña como trompetista y líder vocal. Ha sido corista de grandes artistas del reggae como Alton Ellis y Tony Rebel, entre otros. Ha grabado y trabajado con los más prestigiosos soundsystems alrededor de Jamaica.

Delroy McLean a.k.a Prince Ranny fundador de la banda jamaiquina Rasta Uprising cuenta con una trayectoria de mas de 25 años de trabajo. Durante su carrera el destacado y veterano artista ha desarrollado gran habilidad musical como Voz líder y compositor. Su musica y mensaje es tradiconal Reggae Roots, genero que se hizo popular en jamaica en la decada de los 70’s gracias a artistas como Bob Marley, Burning Spear entre otros.

Groundation es una banda californiana que tiene un sonido de reggae moderno. La banda tiene la mision de integrar el sonido moderno de este siglo a la sensibilidad del reggae roots que era tocado en el pasado.." Stephen Davis, Author.

LA HISTORIA

Un estilo musical heredado de Jamaica no puede pasar desapercibido por nuestro país, es por esta razón que Javier, Pablo y Felipe, deciden abrirle un camino al reggae hecho desde el interior de Colombia, con un proyecto que luego se convirtió en lo que hoy conocemos como Alerta.
Un grupo de amigos que compartían un gusto musical y una misma forma de vida, la unidad espiritual de JAH RASTAFARI, quienes graban su primer demo y lo lanzan en el 2001 en Radio Progreso de la ciudad de La Habana, Cuba y paralelamente en el departamento del Putumayo, en Mocoa y Puerto Asís, a través de la cadena radial RCN.

Teniendo en cuenta que la próxima visita internacional y primera para él, será la del gran DJ Macka B, en el Carlos Paz & Love, provincia de Córdoba, territorio acostumbrado a este tipo de sorpresas regueras, hemos decidido contarte su historia.


Nacido en Wolverhampton, West Mislands, Inglaterra, el 2 de febrero de 1961, como Christopher Mc Farlane.
Desde muy joven se mostró interesado por la música.

Su primera y poderosa impresión la recibió al escuchar el soundsystem de Lord Barley, quien animaba la parte trasera de una fiesta blusera. Desde ese momento, el vibrante golpe del reggae encontró un lugar en el corazón de Macka B, para nunca abandonarlo.

En la escuela practicaba violín y formaba parte del coro; pero en su casa iba recolectando inspiración de la música reggae. Sus primeras influencias fueron Burning Spear, Peter Tosh, Bob Marley y Count Osie.

Al dejar el colegio su vocación era convertirse en ingeniero, obtiene una pasantía como técnico en la fábrica Ever Ready, pero la monotonía del trabajo en fábrica terminó con la carrera de técnico.

Michael Anthony Rose, conocido también como Mykal (Miguel en etíope) Rose, nace el 11 de julio de 1957, en Waterhouse, un ghetto del Kingston occidental, el mismo barrio donde nacieron cantantes como Don Carlos, Junior Reid o Yami Bolo. Su primer contacto con la música es en la adolescencia, gracias a su hermano mayor Joseph, Michael muestra desde muy temprano ser un bendecido, con una voz fuera de lo común.
Graba por primera vez en 1972 junto a los productores Yabby U y Winston Niney “The Observer” Holness, luego de varias experiencias de presentaciones en vivo junto a sus hermanos en el circuito hotelero. De esos primeros registros podemos mencionar “Clap the Barber”, “Running Around” y “Guess Who’s Comming to Dinner” que luego será uno de los éxitos más importantes de la historia de Black Uhuru.
Es en 1974 cuando Derrick “Duckie” Simpson, quien había formado Black Uhuru poco tiempo antes, lo convoca para que sea la voz principal, luego de la partida de sus primeros compañeros, Rudolph “Garth” Dennis, quien se va con The Wailing Souls y será reemplazado por Errol “Tarzan” Nelson, y Euvin Spencer, más conocido como Don Carlos, que decide lanzarse como solista, dejando el puesto de primera voz vacante para que Michael lo ocupe.

El segundo más joven de los 11 integrantes de la dinastía Marley.
Hijo de la entonces campeona de tenis mesa de Jamaica, Anita Belnavis, nacido en febrero de 1976, emigra a Florida junto a su madre poco después, donde residen en una casa con dos habitaciones y ocupada por ocho miembros de la familia. A los seis años, se traslada a la casa de Carlton Barrett, el legendario baterista de The Wailers, con quien aprende los trucos del instrumento.
En el instituto donde se educa forma parte de la banda como trompetista.

 

Grupo formado en 1967, conocidos también como The Mighty Maytones; liderado por un tierno muchachito, de solo quince años, llamado Vernon “Maytone” Buckley, acompañado por su vecino Gladstone “Son” Grant, quienes vivían en un pequeño pueblo llamado May Pen, de la zona rural de Clarendon.


“Crecí escuchando música country y western, mi padre tocaba canciones al estilo Marty Robbins y Skeeter Davis. Me gustaba mucho, no puedo decir que hayan marcado mi forma de componer ya que el reggae es muy distinto pero si lo escuché mucho y con gusto. Gladstone vivía junto a mi casa, compartíamos el mismo jardín en los fondos. Fuimos compinches desde muy chicos, compartimos todo, incluso el colegio. El es dos años mayor. En nuestro barrio vivían también Glenn Washington y Lloydie Culture, que era un gran artista, la primer remera que usé arriba de un escenario, la pintó él.

El melodioso ruiseñor.

Nacido el 29 de Junio de 1952 como Euvin Spencer en Waterhouse. un barrio del distrito de Kingston, de donde salieron King Tubby, los Black Uhuru y Junior Reid, entre muchos otros grandes artistas. Don Carlos explica el origen de su apodo: “Simplemente surgió. Originalmente mi madre mi decía Carlos, y mis amigos me agregaron Don, así que es un nombre que llevo desde que soy muy chico.”
La leyenda se inicia en la década del 60 en el grupo Dub Plates. Don recuerda esa época con cariño: “Los ´60 fueron una época linda, había más unión entre la gente. A partir de 1976, la política empezó a separar a la gente de sus expresiones.

Nacido en 1948 en Jamaica como Pablito Henry, hoy es una de las luminarias del Reggae que ha logrado hacer una extensa carrera alejada del pulso dictaminado por el mercado de la isla.
Moses fue testigo del surgimiento de los más grandes artistas de la isla, hasta que a comienzo de los 70´s logró grabar con la produccion de Lee Perry “Revolutionary Dream” el éxito de este disco y la edición en 1978 de "I Love I Bring" le permiten la inserción en el mercado mundial del reggae, grabando para Island Records el excelente LP “A Song” en 1980, donde se puede ver las increíbles cualidades musicales de Moses, junto a unos poderosos arreglos de teclado a cargo de Peter Ashbourne, Robbie Lyn, Wire Lindo & Geoffrey Chung.
En 1981, edita “Pave the Way”, otro album de altisima calidad.
En años sucesivos edita “In the Future”, con los hits “Ready, Aim, Fire” ó “The Slayer” , y otros albumes como “Tension” (1985), “Live to Love” (1987), “We Refuse” (1990), “The Confession of a Rastaman” (1993) producido por Dennis Bovell y “Mission” (1995).
Pablo Moses visitó por unica vez Argentina en la edición local del Reggae Sunsplash 1993, acompañado por la poderosa 809 Band. Mucha gente recuerda la presentación de Moses en el festival ya que nunca antes se había visto en nuestro país un show de Reggae Roots jamaiquino autentico.